堅(jiān)守戲劇本體是科技賦能的前提
科技賦能戲劇創(chuàng)作，本意是拓寬視野、活躍思維、激發(fā)靈感、增強(qiáng)表現(xiàn)力?？萍疾粦?yīng)成為平庸之作的“包裝”。如果劇情、人物、情感這些基本的藝術(shù)元素不達(dá)標(biāo)，即便科技元素再豐富，也無法挽救作品的成色。
近年來，藝術(shù)與科技融合的現(xiàn)象在戲劇領(lǐng)域愈發(fā)顯著。數(shù)字科技賦能創(chuàng)作、技術(shù)打造新樣態(tài)、媒介融合助力戲劇傳播已成常態(tài)，人工智能技術(shù)更對(duì)戲劇生產(chǎn)與消費(fèi)的全鏈條產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。但在享受科技紅利的同時(shí)，我們必須對(duì)科技過度介入保持必要的警醒——唯有堅(jiān)守戲劇本體，科技才能真正為戲劇藝術(shù)增色。
科技對(duì)戲劇舞臺(tái)的直接影響首先體現(xiàn)在舞美領(lǐng)域。從布景燈光的優(yōu)化，到舞臺(tái)設(shè)備的更新，乃至劇場構(gòu)造的升級(jí)，科技始終是舞美變革的驅(qū)動(dòng)力。如今，科技的廣泛應(yīng)用讓幾乎任何風(fēng)格的舞美設(shè)計(jì)都更容易實(shí)現(xiàn)，燈光布景愈發(fā)炫麗，舞臺(tái)設(shè)置日趨復(fù)雜，平臺(tái)、轉(zhuǎn)臺(tái)、推拉臺(tái)等新式設(shè)備層出不窮。然而，戲劇作為一門綜合藝術(shù)，其真正的魅力在于通過演員的表演呈現(xiàn)精彩劇情、塑造飽滿形象、抒發(fā)動(dòng)人情感，并傳遞詩性哲思。只有當(dāng)舞美有助于演員實(shí)現(xiàn)這些藝術(shù)目的時(shí)，它才是有價(jià)值的；反之，過度炫目的舞美只會(huì)喧賓奪主。若此類舞美長期占據(jù)舞臺(tái)，不僅是對(duì)科技賦能的誤解，更會(huì)導(dǎo)致戲劇藝術(shù)本體在無形中迷失。這種傾向帶來的消極影響十分明顯：在藝術(shù)表達(dá)上，煩瑣的舞美會(huì)破壞戲劇情境、淹沒戲劇細(xì)節(jié)，分散觀眾注意力，剝奪觀眾的想象空間，還會(huì)干擾演員表演，削弱作品的藝術(shù)感染力；在藝術(shù)傳承方面，中國戲曲講究虛擬之美、空靈之境與審美意象的營造，過于繁復(fù)的舞臺(tái)設(shè)置與之背道而馳，破壞戲曲舞臺(tái)的美學(xué)質(zhì)感，甚至可能導(dǎo)致各劇種特色唱腔、功法及技藝“絕活兒”的光彩被遮蔽；從藝術(shù)生態(tài)來看，新奇花哨的舞臺(tái)設(shè)置或許能一時(shí)吸引觀眾目光，但難以長久留住觀眾，此類劇目擠占寶貴的舞臺(tái)資源，一旦觀眾看清其空洞本質(zhì)，便會(huì)逐漸遠(yuǎn)離劇場。20世紀(jì)初期.上海舞臺(tái)風(fēng)靡一時(shí)卻最終因內(nèi)容空洞被觀眾拋棄、淪為笑柄的“機(jī)關(guān)布景”，便是前車之鑒。
科技過多地“侵入”舞臺(tái)空間，還可能對(duì)戲劇創(chuàng)作的思維及表達(dá)方式構(gòu)成隱性的誤導(dǎo)。當(dāng)戲劇舞臺(tái)以純凈質(zhì)樸的面貌直面觀眾時(shí)，戲劇創(chuàng)作必須依靠深厚的生活積淀、鮮活的形象塑造和獨(dú)特的審美表達(dá)來打動(dòng)觀眾，這無疑倒逼創(chuàng)作者精益求精，因?yàn)槠接怪髟谶@樣的舞臺(tái)上無所遁形。然而，一旦大量科技元素涌入戲劇舞臺(tái)，它們就可能在不知不覺中成為平庸之作的保護(hù)殼。近年來，以華美“包裝”掩蓋空洞內(nèi)核，打著舞臺(tái)科技“創(chuàng)新”旗號(hào)卻粗制濫造的劇作并不少見。有些劇作劇情漏洞百出、結(jié)構(gòu)混亂、人物模式化、臺(tái)詞粗糙，卻憑借科幻題材的噱頭，將炫耀“科技”作為主要賣點(diǎn)?？萍假x能戲劇創(chuàng)作，本意是拓寬視野、活躍思維、激發(fā)靈感、增強(qiáng)表現(xiàn)力，科技不應(yīng)成為平庸之作的“包裝”。如果劇情、人物、情感這些基本的藝術(shù)元素不達(dá)標(biāo)，即便科技元素再豐富，也無法挽救作品的成色。
面對(duì)日新月異的科技，戲劇人應(yīng)堅(jiān)守戲劇藝術(shù)本體，讓科技為藝術(shù)增色。戲劇舞臺(tái)固然要善用科技，科技的發(fā)展為戲劇舞臺(tái)帶來創(chuàng)新變革的契機(jī)，也能為觀眾帶來新奇時(shí)尚的審美體驗(yàn)，但戲劇絕不能一味炫耀科技，更不能盲目信奉科技至上。戲劇藝術(shù)的終極使命，是通過審美的情感與形式傳達(dá)人生體驗(yàn)、淬煉思想認(rèn)知、觸動(dòng)靈魂，科技在戲劇舞臺(tái)上的所有功能都應(yīng)服務(wù)于此。若脫離這一目的，再先進(jìn)的科技也不過是嘩眾取寵的技術(shù)展覽或自說自話的舞臺(tái)景觀。借力科技探尋人生意義、生命價(jià)值與美學(xué)表達(dá)，才是戲劇融合科技的關(guān)鍵。
科技越發(fā)達(dá)，越要重視人類的思想發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)意靈感和審美判斷在戲劇舞臺(tái)上的重要性。隨著人工智能技術(shù)的逐步成熟，技術(shù)層面的操作很容易被替代，而藝術(shù)創(chuàng)作中最寶貴、最獨(dú)特且不可替代的，是人類思想的原動(dòng)力和精神的創(chuàng)造性。以人工智能為例，戲劇人要以自身思想和精神掌控、訓(xùn)練、引領(lǐng)人工智能，不能僅做技術(shù)的“用戶”，而應(yīng)在自我主導(dǎo)下與人工智能協(xié)同創(chuàng)作，使人工智能生成的文案、圖片和視頻，都成為藝術(shù)家創(chuàng)意思想支配下的精神產(chǎn)物。
無論科技如何發(fā)展，戲劇人都不能放棄人與人之間面對(duì)面交流的劇場詩意。虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)雖在改變觀眾的審美體驗(yàn)與接受習(xí)慣，人機(jī)交互模式也在增強(qiáng)互動(dòng)儀式感和沉浸感，但越是如此，越要凸顯戲劇藝術(shù)現(xiàn)場交流的意義。劇場藝術(shù)的這一核心特質(zhì)源于人類模仿、表現(xiàn)以及情感交流的本性，只要這些本性不變，“場”的效應(yīng)就依然是戲劇最迷人的魅力。越劇《新龍門客?！肺罅烤W(wǎng)生代年輕人，正是因?yàn)槠洮F(xiàn)場互動(dòng)的沉浸式體驗(yàn)，滿足了網(wǎng)絡(luò)青年審美與情感雙重“奔現(xiàn)”的需求：環(huán)境式演劇構(gòu)建的觀演一體新演藝空間，相較于傳統(tǒng)四堵墻式觀演方式更具吸引力；線下場域的真人情感碰撞，也比網(wǎng)絡(luò)社區(qū)的虛擬交往更有魅力。
科技為戲劇帶來機(jī)遇，也暗藏危機(jī)。堅(jiān)守戲劇本體、重視精神創(chuàng)造、固守現(xiàn)場交流，是實(shí)現(xiàn)科技賦能戲劇舞臺(tái)的美學(xué)前提；對(duì)科技保持理性態(tài)度，不過度依賴，體現(xiàn)著戲劇人的文化自信。唯有如此，科技才能真正成為戲劇藝術(shù)的翅膀，而非束縛其發(fā)展的枷鎖。正如舞臺(tái)燈光應(yīng)照亮演員的靈魂，而非淹沒表演的光芒，科技賦能的本質(zhì)，始終是讓戲劇本體的魅力更充分地綻放。
（作者系陜西師范大學(xué)新聞與傳播學(xué)院教授）
