舞臺劇《看不見的客人》:獨特戲劇美學重構(gòu)經(jīng)典懸疑電影
在懸疑題材創(chuàng)作領(lǐng)域,將經(jīng)典電影改編為舞臺劇堪稱一場充滿挑戰(zhàn)的冒險。如何在很多觀眾已知謎底的情況下找到新的支點,是改編的關(guān)鍵。由丁一滕導(dǎo)演,王安妮、丁一滕改編,張維伊、金靖主演的舞臺劇《看不見的客人》近日在國家大劇院火爆上演,以獨特的藝術(shù)表達和對人性的探索挖掘,成功完成了這一挑戰(zhàn),為觀眾帶來了一場震撼心靈的劇場體驗。
西班牙高分懸疑電影《看不見的客人》以高密度的反轉(zhuǎn)敘事和快速剪輯、特寫鏡頭、視角切換的鏡頭語言,實現(xiàn)懸疑氛圍的營造;而舞臺劇則需要依靠戲劇語匯來完成這一任務(wù)。丁一滕帶領(lǐng)優(yōu)秀的創(chuàng)作團隊,創(chuàng)造性地將自己的“新程式戲劇”化用其中,通過綜合性藝術(shù)手段,將人物的心理活動外化為具有強烈象征意味的舞臺美學,并巧妙運用“羅生門敘事”的手法,構(gòu)建了一個謊言與真相、罪惡與救贖交織的“人性迷宮”,讓觀眾不僅可以感受到懸疑的刺激,更可以思考人性的復(fù)雜與深刻。
舞美設(shè)計劉科棟將舞臺變成巨大的裝置空間,舞臺上空倒垂的汽車、巨大的鋒利鉛筆、高懸的鹿頭標本……都在超現(xiàn)實的荒誕感中透露著危險和不安的氣息,將觀眾拉進時刻上演人性交鋒的意識深處。燈光設(shè)計王琦以高對比的“詭異色彩”和“冷冽質(zhì)感”,強化了壓抑而抽離的超現(xiàn)實氛圍。銳利的頂光如審判之劍刺穿角色的偽裝;幽暗的側(cè)光勾勒出陰謀的輪廓;大量光影配合霧氣衍射,以虛實交錯的視覺張力呈現(xiàn)復(fù)雜的人物關(guān)系和心理空間。
音樂設(shè)計小河的創(chuàng)作,增強了都市叢林和人性迷宮中的危險與迷幻感,電子樂的冰冷節(jié)奏、驟然放大的心跳聲、刺耳的剎車音效,共同編織出一張充滿壓迫感的聲場網(wǎng)絡(luò)。形體設(shè)計俞辰曦將戲曲的假定性與現(xiàn)代舞結(jié)合,又將戲曲中的“手眼身法步”用現(xiàn)代舞的“解構(gòu)思維”重新編排,讓演員的肢體表達兼具戲曲的意象魅力和現(xiàn)代舞的情感穿透力。
在這樣極具視覺沖擊力的舞臺上,演員們的默契合作,實現(xiàn)了表演與音樂、光影、空間的“呼吸同步”。尤其難得的是,作為一部有明星參演的舞臺劇,《看不見的客人》給予了劇中每位演員充分的表現(xiàn)空間,讓每個人物都在舞臺上閃閃發(fā)光,成為一部“群星舞臺劇”。
主演張維伊展現(xiàn)了一位實力派演員的深厚功底,他將男主李亞的復(fù)雜性如層層剝筍一樣刻畫深入,從商界精英的偽善假面到內(nèi)心深處的恐懼與掙扎,讓人看到的不是符號化的兇手,而是有著復(fù)雜人性的個體。首次主演舞臺劇的金靖,挑戰(zhàn)難度極大的女主角色,表現(xiàn)堪稱超出預(yù)期。她飾演的角色同時承載雙重身份:失去愛子的悲痛母親、精心偽裝的金牌律師,更妙的是,她并未摒棄自身喜劇特質(zhì),而是將其轉(zhuǎn)化為角色在高壓下帶著神經(jīng)質(zhì)色彩的表演。這種尺度的精準拿捏,既滿足了粉絲對其期待,也以扎實的演技征服了觀眾。
張嘉元飾演的馬小山,王丁一飾演的老馬,黃易子飾演的羅蘭,謝冬琳飾演的桑尼亞,周春雨飾演的費律師,劉嘉怡飾演的鹿仙,高天翔飾演的保安,這些各有絕活的青年演員,在舞臺上唱念做打,讓每個角色都令人印象深刻。尤其“鹿仙”這一獨屬于舞臺的創(chuàng)意角色,以豐富的肢體表演,折射出人性逐漸被欲望吞噬的過程,成為理解作品主題的重要符號。
《看不見的客人》堪稱有著獨特藝術(shù)追求的丁一滕導(dǎo)演在走向大劇場創(chuàng)作之后愈發(fā)成熟的里程碑之作,這種進步一方面源于他不斷在舞臺實踐中成長,另一方面也得益于主辦方此次給予的堪稱“奢侈”的三個月排練時間,讓導(dǎo)演、演員和各部門能夠精雕細琢,創(chuàng)造出高度統(tǒng)一的舞臺美學。