上海的文學(xué)潮流，從未停歇 ——評(píng)短篇小說集《潮水涌起之前》
短篇小說集《潮水涌起之前》匯集了近年上海作協(xié)簽約作家的諸多佳作，按照“70后”“80后”“90后”三個(gè)年齡段分類編選，旨在呈現(xiàn)這批青年作家在短篇小說創(chuàng)作上的成果與探索。
書中選錄的作品，既展現(xiàn)了上海簽約作家的創(chuàng)作水準(zhǔn)與個(gè)性風(fēng)格，也折射出新時(shí)代上海文學(xué)的多元風(fēng)貌與活力。從現(xiàn)實(shí)主義的審視到實(shí)驗(yàn)性敘事的嘗試，這部小說集不僅可視為上海短篇小說創(chuàng)作的一次巡禮，更是一份向讀者呈現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)豐富性的誠意邀請(qǐng)。
《潮水涌起之前》是從個(gè)體視角透視生活萬象。這部小說集的魅力，首先在于作家們對(duì)日常細(xì)微之處的敏銳捕捉。他們用富有洞察力的敘事勾勒出生活中的隱秘張力，將那些看似平凡的瞬間提煉為具有普遍意義的文學(xué)書寫。
趙松《誰能殺死變色龍》開篇便以哲思性的敘事打破日常生活的表象，揭示了身份流動(dòng)與社會(huì)偽裝這一深刻主題。這種對(duì)身份的追問，恰與哥舒意《見麒麟》形成有趣的對(duì)照。如果說趙松筆下的“變色龍”象征著個(gè)體在現(xiàn)代社會(huì)中的生存之道，那么哥舒意筆下的麒麟則觸及文化身份與信仰的深層沖突。兩者在不同角度，都觸碰了“我們是誰”這個(gè)古老的問題。在對(duì)個(gè)體身份的探索之外，郭爽《新島》轉(zhuǎn)向了一種更具體、也更感性的“尋找”。不同于哥舒意對(duì)文化張力的關(guān)注，《新島》著重描摹了對(duì)歸屬感的追尋，島嶼化身為記憶、孤獨(dú)與希望的載體。而這種對(duì)意義的找尋，也為小飯《飛在三萬米高空的氣球》鋪陳了情感底色。小飯以實(shí)驗(yàn)性的敘事，在寫法上突破了傳統(tǒng)的愛情敘事，將日常的情感體驗(yàn)升華為詩意的比喻，使得個(gè)人故事獲得了更廣泛的情感共鳴?！拔摇迸c王翔共同策劃的這場(chǎng)“太空計(jì)劃”是否成功已不重要，重要的是追尋過程本身帶來的成長(zhǎng)與感悟。
海派文學(xué)的多重面孔，展現(xiàn)地域性與普遍性之間的張力。當(dāng)個(gè)體情感的描摹從私人領(lǐng)域延展到更廣闊的社會(huì)圖景時(shí)，這些作品不僅根植上海，也探向更為普遍的人性命題。在地域特色與普遍關(guān)懷之間，這些故事找到了精妙的平衡點(diǎn)，讓海派文學(xué)的面貌更加豐富立體。
糖匪《亞丁的羊》以太空為背景，拓寬了人們對(duì)海派文學(xué)的固有認(rèn)知，作品通過星際對(duì)話展現(xiàn)了不同文明間的碰撞?！秮喍〉难颉凡粌H是一篇探索人類與自然關(guān)系的作品，更像是一場(chǎng)關(guān)于宇宙及個(gè)體存在意義的冥想。這與三三在《開羅紫玫瑰》中對(duì)情感與成長(zhǎng)的思考形成對(duì)話。兩者形式不同，卻都以各自的方式展現(xiàn)了個(gè)體與外部世界的張力：糖匪從文明沖突入手，三三則聚焦于個(gè)體在現(xiàn)實(shí)中的掙扎與孤獨(dú)。視線轉(zhuǎn)回地面，王占黑《偷桃換李記》用近乎荒誕的筆調(diào)，勾畫出老年生活的幾分無奈與錯(cuò)位。與前兩篇作品不同，王占黑著力于微觀場(chǎng)景的戲劇化建構(gòu)。正是在這種看似荒誕的敘事中，潛藏著對(duì)個(gè)體生存狀態(tài)的深切關(guān)注。
語言的精雕細(xì)琢呈現(xiàn)敘事風(fēng)格的多樣與統(tǒng)一。如果說《潮水涌起之前》中的各篇作品主題各異，那么這些作品在語言層面的探索同樣精彩。每位作家都在語言的韻律和敘事風(fēng)格上打磨出自己的印記，而這些差異最終又構(gòu)成了一種復(fù)調(diào)式的和諧。
默音《鐮倉雨日》以寧靜而細(xì)膩的筆觸，描繪了母女間復(fù)雜微妙的情感牽絆。其敘事如水墨畫般渲染，將對(duì)抗與和解的過程描摹得層次清晰。王瑢《過水面》借由一道家常食物，為親情書寫注入了悲傷與溫柔交織的力量。兩者在情感濃度上雖有不同，卻都在筆觸的細(xì)膩和情感的克制上，有著相似的韻味。不同于兩者的日常書寫，栗鹿《空蛹》運(yùn)用充滿象征意味的意象和詩化的語言，拓展了敘事的邊界，以“蛹”的意象暗喻青春期的掙扎與蛻變。如果說前兩者探討的是個(gè)人與家庭之間的情感，那么《空蛹》則將目光投向了青春、生命乃至更廣闊的層面。它在文學(xué)語言上進(jìn)行了頗具個(gè)性的實(shí)驗(yàn)，也為這組作品增添了別樣的色彩。王莫之《為薩克斯寫的藍(lán)色情歌》以音樂般的語言，譜寫出一段既浪漫又傷感的往事。這曲“藍(lán)色情歌”不僅是為筆下的Y，也像是為父親，為那個(gè)遠(yuǎn)去的弄堂時(shí)代，為所有消逝在時(shí)光里的記憶與情感，獻(xiàn)上的深情告別。
潮水的未來是文學(xué)創(chuàng)造的無限可能?！冻彼科鹬啊分?，每位作家都在以自己的方式，拓展著文學(xué)的邊界。這里既有對(duì)個(gè)體情感的入微體察，也有對(duì)時(shí)代與文化的深層叩問，共同描繪出一幅屬于我們這個(gè)時(shí)代的文學(xué)風(fēng)景。
如果說趙松、郭爽、默音、王占黑等人的作品以日常為起點(diǎn)，展現(xiàn)了對(duì)現(xiàn)實(shí)的深切關(guān)注，那么糖匪與栗鹿則借助超脫現(xiàn)實(shí)的想象，探索著文學(xué)的疆域。盡管敘事路徑各不相同，但對(duì)人與人性的關(guān)懷，是貫穿這些作品的共同底色，也將它們的內(nèi)在聯(lián)系起來。和前輩作家相比，這一代作家或許更偏愛個(gè)體情感的書寫，更擅長(zhǎng)捕捉日常中的微光。他們的敘述往往是內(nèi)斂的，但這內(nèi)斂之下涌動(dòng)的力量，真實(shí)可感。
上海的文學(xué)潮流，從未停歇。它始于本土，又超越地域，始終帶著一股溫柔而堅(jiān)韌的力量，影響著我們感知世界的方式。在潮水完全涌起之前，我們有幸站在文學(xué)的岸邊，傾聽這些年輕、成熟、先鋒又溫暖的聲音，共同見證上海文學(xué)的當(dāng)下與明天。
（作者系上海市文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)會(huì)員）
