這是一部“前沿”風(fēng)景藝術(shù)簡史 ——專訪法國國家現(xiàn)代藝術(shù)博物館現(xiàn)代藝術(shù)館藏部主任克里斯蒂安·布萊昂
西岸美術(shù)館與蓬皮杜中心五年展陳合作項(xiàng)目常設(shè)展“重塑景觀”明天啟幕。 （館方供圖）
“非?，F(xiàn)代，非常多樣化，也非常有活力?！苯兆隹蜕虾５呐钇ざ胖行拿餍遣哒谷?、法國國家現(xiàn)代藝術(shù)博物館現(xiàn)代藝術(shù)館藏部主任克里斯蒂安·布萊昂，連用了三個“非常”向記者表達(dá)他對上海這座國際化大都市的“震撼”印象。這是他第二次到訪上海，繼一年半前將策劃的烏爾·杜菲回顧展“快樂的旋律”帶到西岸美術(shù)館之后，再次帶來策劃的西岸美術(shù)館與法國蓬皮杜中心新一輪五年展陳合作的首個常設(shè)展“重塑景觀”。
明天正式啟幕的“重塑景觀”是一部頗為“前沿”的風(fēng)景藝術(shù)簡史巡禮。近70件蓬皮杜中心館藏真跡匯集于此，首次系統(tǒng)梳理20世紀(jì)以來現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)階段的風(fēng)景主題，背后有著扎實(shí)的學(xué)術(shù)研究作為支撐?？死锼沟侔餐嘎叮@一展覽在上海是全球首次亮相，足見他對于上海觀眾藝術(shù)欣賞水平的認(rèn)可?！跋Ｍ磥砟苡懈鄼C(jī)會來到上海，參與更多項(xiàng)目，我也熱切期待著上海觀眾的反饋?！?/p>
“風(fēng)景”成為藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)驗(yàn)場
“風(fēng)景”作為藝術(shù)史上的母題，是人類認(rèn)知世界、表達(dá)情感和精神寄托的重要媒介，也見證了人類文明與自然關(guān)系的深刻變遷?？死锼沟侔哺嬖V記者，自印象派時期過后，20世紀(jì)以來的風(fēng)景描繪經(jīng)歷了深刻的變革，“重塑景觀”力圖以全新的視角重訪這一主題，試圖充實(shí)該階段風(fēng)景畫的研究?！斑@是我非常關(guān)注的一個主題，很開心西岸美術(shù)館欣然接納了這個主題，并將它以展覽的形式落地?！?/p>
展覽之所以突出“重塑”二字，克里斯蒂安說到，一方面，是因?yàn)樵谡褂[聚焦的20世紀(jì)以來這一時間段，藝術(shù)家們表現(xiàn)的已不單是作為風(fēng)景的表象，更是以風(fēng)景作為自己藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)驗(yàn)場，無論野獸派、立體派、超現(xiàn)實(shí)主義還是抽象主義等等；另一方面，“重塑”令人聯(lián)想到一些新鮮的事物，其中有城市景觀之新，如摩天大樓、工廠工地等，也有藝術(shù)家觀察風(fēng)景的視角之新，例如飛機(jī)出現(xiàn)后帶來的俯視視角。
依次鋪陳的七個展覽板塊，分別打開風(fēng)景被藝術(shù)重塑的七個維度。其中每個板塊的第一件作品，都是克里斯蒂安特別設(shè)置的“標(biāo)準(zhǔn)展品”，“它是相關(guān)主題下較有代表性的一件，也是展區(qū)所處時間段較為早期的一件”。并且，由于20世紀(jì)以來藝術(shù)樣式的更趨多元，展覽中出現(xiàn)了幾件大型裝置藝術(shù)作品，帶給觀眾關(guān)于風(fēng)景的沉浸式體驗(yàn)。法國藝術(shù)家弗朗索瓦·莫雷萊與日本藝術(shù)家川俁正合作的《碼頭與海洋》便是其中一件。這片“海洋”由38根摩洛哥藍(lán)霓虹管構(gòu)成，通過柔和的閃爍模擬粼粼波光，邀請觀眾站在向“海洋”延伸的木制步道上感受。薇羅尼克·汝馬爾帶來的《綠色全景圖》，綠色熱敏涂料在墻面鋪展出一道橫貫的寬色帶，構(gòu)成類景觀的劇場式布景，觀眾穿行其中，可觸碰彈簧與涂料層，留下手印痕跡。
大寫的“風(fēng)景”更具現(xiàn)實(shí)穿透力
展出的眾多作品，不僅承載著藝術(shù)技法的不斷創(chuàng)新，也折射出百余年來全球社會演變的軌跡。這是一種更具現(xiàn)實(shí)穿透力的大寫的“風(fēng)景”，喚起人們對于自然、城市與自身存在的新思考。
呈現(xiàn)鳥瞰多維視角的“俯瞰之景”板塊，顯得頗為典型?？死锼沟侔哺嬖V記者，這些創(chuàng)作對應(yīng)著飛機(jī)發(fā)明及普及后給人們視角帶來的顯著變化。例如，讓·杜布菲創(chuàng)作于1944年的《幸福的鄉(xiāng)間》，盡管畫面的彩色方格色塊帶些抽象色彩，但讓人能感覺到田野的邊界，就像在飛機(jī)上眺望大地。熱拉爾·弗羅芒熱描繪自己巴黎工作室附近景觀的《巴士底網(wǎng)絡(luò)》，創(chuàng)作于2007年，畫面以縱橫交錯的彩色線條勾勒的城市布局，乍一看有些像衛(wèi)星圖。“千禧年之后，智能手機(jī)、全球定位系統(tǒng)等新事物都出現(xiàn)了，這幅畫與街區(qū)衛(wèi)星地圖做了一個結(jié)合，說明藝術(shù)家緊跟時代變化?！?/p>
相較20世紀(jì)以前的風(fēng)景畫大多呈現(xiàn)詩意、唯美的田園風(fēng)光，探索工業(yè)化與都市發(fā)展的“城市景觀”在此次展覽中占據(jù)相當(dāng)比重，與百余年來的全球城市化進(jìn)程緊密連接。烏戈·波佐創(chuàng)作于1926年的《廣場的航空繪畫》，聚焦的就是城市里拔地而起的摩天大樓，以震撼的仰視視角捕捉都市建筑的宏偉體量與垂直線條。
出現(xiàn)在展覽一頭一尾的兩件作品，還特別藏著克里斯蒂安希望喚起生態(tài)保護(hù)意識的“心思”。英國藝術(shù)家彼得·多伊格創(chuàng)作于1959年的油畫《100年以前》，構(gòu)成別樣的視覺版“前言”，似乎拋出疑問：人與自然的關(guān)系應(yīng)該是什么樣的？展線尾聲的《回聲》，是盧森堡藝術(shù)家謝素梅創(chuàng)作于2003年的影像作品。她記錄下自己身著紅衣、背對鏡頭演奏大提琴的場景，像是隔空對展覽開頭的提問給出答案。
鋪展跨文化平等交流新風(fēng)景
克里斯蒂安告訴記者，“重塑景觀”是一個國際化展覽，在藝術(shù)家選擇方面，完全以國際化視角來選擇藝術(shù)家及展品。同時，考慮到展覽在上海舉辦，他盡可能納入了中國藝術(shù)家的作品。
現(xiàn)身此次展覽的中國藝術(shù)家作品共有四件，除了以抽象風(fēng)景參展的趙無極，其余三位參展藝術(shù)家莊喆、崔潔、仇曉飛，大眾可能并不熟悉。莊喆長期旅居海外，今年已91歲高齡。他帶來的《（無題）》，雖為抽象畫，卻可見枯木、巖石等東方景觀意象，從中能同時看到藝術(shù)家受宋代范寬、郭熙山水畫以及美國抽象表現(xiàn)主義的啟發(fā)。以《北京國際飯店》參展的崔潔，是位上海的80后藝術(shù)家，其繪畫作品靈感源自她長期游歷的上海、北京、杭州等大都市中的建筑元素，往往將雕塑與建筑嵌合在復(fù)合構(gòu)圖中。展出《密林中的盆栽》的仇曉飛，長期工作、生活于北京，畫面在混雜而豐富的意象間尋找具有張力的平衡點(diǎn)，這是一件前不久剛剛?cè)氩嘏钇ざ诺淖髌??？死锼沟侔蔡寡?，希望這個展覽能展開不同文化之間平等的交流視野。
