美在生活 美在中國
雙獅 徐悲鴻
水上魚鷹 林風眠
“美在生活——全國寫生藝術(shù)展”1月24日面向公眾開放。本次展覽涵蓋了新中國成立以來不同時期畫家的寫生作品，展出國畫、油畫、版畫、雕塑在內(nèi)的400余件作品。其中，既有面向全國25家專業(yè)創(chuàng)作機構(gòu)征集的作品，同時特邀徐悲鴻、林風眠、李可染、齊白石、吳冠中等一批名家寫生作品，并結(jié)合中國美術(shù)館的館藏經(jīng)典，堪稱北京春節(jié)期間的視覺藝術(shù)“大戲”。
中國美術(shù)館館長吳為山介紹，本次展覽是中國美術(shù)館“弘揚中國精神”系列展的一部分。觀眾可以通過這些充滿本土特色的寫生作品，感受現(xiàn)代中國社會的發(fā)展活力，領(lǐng)略祖國壯美的山河與獨特的人文魅力，認識當代中國人積極向上的精神面貌。
寫生，是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)之一，在我國古代雖沒有寫生這一具體的名詞，但在美學理論和畫論中則多有相關(guān)的論述。20世紀初，以徐悲鴻、林風眠、顏文樑、劉海粟為代表的一批藝術(shù)家遠赴歐洲，將“寫生”概念引入中國，成為美術(shù)教育的基礎(chǔ)課程。新中國成立以來，更多的藝術(shù)家走進自然，深入生活，用寫生的方法記錄下他們的所見所感，獲得最生動的靈感和素材。他們創(chuàng)造出一批嶄新的富有民族時代特色以及獨特筆墨語言的佳作，開辟了中國美術(shù)的新篇章。改革開放以來，西方當代藝術(shù)的涌入，引起了新的藝術(shù)思潮的興起。在新的時代，“寫生”這一概念也被賦予新的闡釋。然而當代藝術(shù)的崛起也讓寫生藝術(shù)面臨新的挑戰(zhàn)。特別是隨著數(shù)碼照相技術(shù)的普遍使用，寫生未來何去何從成為當下美術(shù)界討論的話題。
正是在這樣的情形下，此次展覽更加具有現(xiàn)實意義。展覽以“寫生”為關(guān)鍵詞，經(jīng)典作品與當代名作薈萃一堂，梳理了近現(xiàn)代中國美術(shù)史上寫生的發(fā)展歷程，展示了當代中國在美術(shù)事業(yè)上所取得的成就，同時展望“寫生”在未來的發(fā)展方向與路徑，借此引導藝術(shù)家“深入生活，扎根人民”，創(chuàng)作出時代的精品。
