舊曲新唱亦生輝——豫劇《朝陽溝》的啟示

　　近日，蜚聲全國的豫劇《朝陽溝》在長安大戲院重演，使我們在重溫那些經(jīng)典唱段的同時，得以重新思考這部戲的藝術(shù)思想價值和對當下戲曲創(chuàng)作的啟示。

　　豫劇《朝陽溝》在上世紀50年代首演，講述高中畢業(yè)生銀環(huán)在農(nóng)村勞動中培養(yǎng)起對土地和莊稼的深情、認識到農(nóng)村也是知識青年貢獻力量的廣闊天地并終于在農(nóng)村扎下根的故事�！冻�陽溝》在運用傳統(tǒng)戲曲表現(xiàn)現(xiàn)代生活上做出了嘗試，后來被攝制成戲曲藝術(shù)片，京劇、評劇、呂劇、眉戶、滑稽戲等也都移植、演出過該劇。

　　《朝陽溝》的藝術(shù)力量首先來源于戲劇文學的力量。它記錄了新中國成立初期勞動者的精神世界，人物語言生動、鮮活、風趣，飽含著勞動的智慧，頗有“山藥蛋派”的風范。《朝陽溝》中進山和出山的唱段是現(xiàn)代戲曲的典范，對唱、聯(lián)唱的特點更足，這些唱詞繼承了《詩經(jīng)》的比興傳統(tǒng)，比喻自然熨帖、妙趣橫生，是沒有格律的詩，看似信手拈來、渾然天成，實際飽含艱苦的淘洗功夫。相比之下，很多當代戲的唱白只是白話生硬地加上韻腳，看不到多少詩歌的紋理。編劇楊蘭春不是外在于土地和農(nóng)村，而是站在土地上平等地甚至有點仰視地看農(nóng)民，對農(nóng)民的謳歌滿懷深情，他筆下的農(nóng)民是歷史的創(chuàng)造者，是共和國的根基，是肯于奉獻的勞動英雄。

　　戲曲是音樂和文學的結(jié)合，除了堪稱文學典范的劇本，《朝陽溝》還具備了宏大的音樂格局。《朝陽溝》借鑒了歌劇作曲的程序和格局，打破了傳統(tǒng)戲曲百衲體的編曲路數(shù)。王基笑等作曲家在豫劇的音樂海洋中，精選了一些基本音型和形象，將帶有強烈時代感的激情作為靈魂植入旋律中，構(gòu)成了汪洋恣肆、氣勢磅礴的音樂體系，讓古老的豫劇發(fā)出了新聲。這個體系有自己的“詠嘆調(diào)”和“宣敘調(diào)”，如進山的“走一座嶺來翻一架山”和出山的“山也留來水也留”是極好的詠嘆調(diào)，而那些獨唱、對唱、聯(lián)唱則是獨具中國特色的宣敘調(diào)。伴唱則帶有頌歌、贊歌甚至花腔的效果，鏟地和眾人拉繩的群舞群唱，也都借鑒了歌劇和音樂劇的元素。它不似當代的某些作曲，只是把本劇種好聽的曲子和樂句連綴到一起，沒有音樂基調(diào)和主旋律，沒有靈魂和整體性，變成了大雜燴�！冻�陽溝》的音樂以完整的基調(diào)和統(tǒng)一的旋律，讓觀眾從始至終裹挾在一種激越高亢的情感中透不過氣來，在這樣宏大的音樂格局面前，許多當代戲曲音樂顯得局促和小家子氣。

　　在文學與音樂完美結(jié)合的基礎(chǔ)上，《朝陽溝》表現(xiàn)了新中國成立初期乘風破浪的時代風貌和社會主義新人的精神面貌。其中，包括底層百姓翻身解放后的自豪感和主人翁精神，農(nóng)村親如一家、其樂融融的大家庭氛圍，嶄新的行業(yè)平等、勞動者最美麗的價值觀，農(nóng)村天人合一的山水風光和宜居的生態(tài)環(huán)境，等等。總之，它勾畫了一幅社會主義社會的理想藍圖。其實，從《禮記》的大同理想，到孫中山的“天下為公”，到老一輩革命家的社會主義藍圖，中國人的“大公”意識一脈相承。它植根于中國人最深層的集體無意識之中，是推動中國社會進步的重要精神動力。半個世紀回首望，仍然有令人怦然心動處。

　　《朝陽溝》是記錄共和國青春足跡的一部宏偉史詩，是反映社會主義文藝“戲改”成果的一座豐碑，是上世紀豫劇人留給我們的寶貴遺產(chǎn)�！冻�陽溝》還是一面戲曲的鏡子，透過它，可以看到戲曲藝術(shù)的可進空間，它的原創(chuàng)性和經(jīng)典性至今熠熠生輝。