為我們講述魯迅的“另外一把刀”

“只研朱墨作春山——紀念魯迅逝世80周年美術展”

魯迅像（石膏著色） 張松鶴

《墳》一書由魯迅撰寫、設計書名并繪制扉頁圖案，封面繪畫為陶元慶所作

怒吼吧，中國！(版畫) 李樺

魯迅像（版畫） 趙延年

　　“這是一幅光芒四射、充滿力量的作品，但也是我見過的最臟亂的顏料涂抹……如果不是為了用幾天時間來消解抵觸心理的話，我會迫不及待地買下它。 ”當馬蒂斯的《戴帽子的女人》畫作完成時，就遭到了批評家們的抨擊和嘲笑，但被譽為“現(xiàn)代主義之母”的美國女作家格特魯?shù)隆に固挂騾s對這幅充滿革命精神的畫作一見傾心。很多畫家作品最早的支持者并非美術評論家，而常常是文壇大家，藝術史上也不斷出現(xiàn)文人與畫家之間的傳奇故事。如左拉與印象派畫家們的故事、畢加索與阿波利奈爾的故事、托爾斯泰與列賓的故事，當然，也少不了魯迅與新興版畫家們的故事。

　　“魯迅，原名周樹人，字豫才，浙江紹興人，中國偉大的文學家、思想家、革命家。 ”大多數(shù)版本的語文課本上對魯迅如此介紹。他棄醫(yī)從文、以筆為刀的文人形象已經(jīng)深入人心，但除了筆之外他的確還有另外一把刀，那真的是一把刀，一把刻刀——魯迅對新興木刻版畫的影響是中國美術史所不能忽視的。

　　即日起至5月22日，為紀念魯迅誕辰135周年、逝世80周年，由中國美術館與北京魯迅博物館聯(lián)合主辦的“只研朱墨作春山——紀念魯迅逝世80周年美術展”在中國美術館舉辦，集中呈現(xiàn)了魯迅的思想歷程及其對20世紀中國美術的影響。展覽共展出文物和美術作品224件，包括魯迅本人早年美術啟蒙的圖書、個人書畫以及中外美術收藏、魯迅的書籍裝幀設計作品和其倡導的新興木刻運動成果。

　　“世界的時代思潮早已六面襲來，而自己還拘禁在三千年陳舊的桎梏里，于是覺醒、掙扎、反叛，要出而參與世界的事業(yè)，我要說的小一點就是文藝之業(yè)。 ”

　　——魯迅

　　美術意識：在掙扎中覺醒

　　魯迅與美術發(fā)生關系繼而形成美術思想、開展美術活動，經(jīng)歷了不同階段。從展覽中展出的魯迅兒時喜愛的《詩畫舫》 《山海經(jīng)》等圖書中便能看出他的喜好，與百草園中的閑逸相得益彰。

　　1912年魯迅任中華民國南京臨時政府教育部社會教育司時，負責主管博物館、圖書館、文藝、美術事宜，從此開始開展美術活動。任職第一年，魯迅就在教育部夏期講演會上連續(xù)做了五場“美術略論”講演，之后他主持籌辦第一屆全國兒童藝術展覽會，還專門翻譯發(fā)表了《兒童觀念世界之研究》一文。

　　在20世紀30年代三次關于“文藝大眾化”的論爭中，魯迅始終著眼于普羅大眾，從現(xiàn)實主義的角度提倡反映勞苦階級被壓迫的生活及其反抗斗爭的木刻版畫，并為連環(huán)圖畫、漫畫辯護。在倡導木刻運動的過程中，他時刻提醒青年要防范木刻流于空洞的說教宣傳，強調(diào)新的木刻要使大眾能懂愛看，而且要仍然是藝術。在舊形式的采用問題上，魯迅還注意到明清書籍印刻、民間年畫的價值，為此他與鄭振鐸共同編印了《北平箋譜》《十竹齋箋譜》 ，介紹傳統(tǒng)優(yōu)秀印刻技藝、研究民間木版年畫。魯迅經(jīng)常建議青年多采用中國畫法，但利用舊形式的目的仍在于創(chuàng)造新文藝。為了給木刻創(chuàng)作提供借鑒，魯迅還通過友人購買收藏了數(shù)量巨大的外國原拓版畫、木刻插圖。在他引進的外國版畫中占主要部分的是德國和蘇聯(lián)的現(xiàn)代版畫，而在風格上，則包括了現(xiàn)實主義、表現(xiàn)主義以及一部分象征主義作品。在他的熱情倡導和精心培育下，中國新興木刻逐步發(fā)展壯大，成為中國新興美術的重要一支。

　　“時代是在不息地進行，以清醒的意識和堅強的努力，在榛莽中露出了日見生長的健壯的新芽。自然，這，是很幼小的。但是，惟其幼小，所以希望就正在這一面。 ”

　　——魯迅

　　新興木刻：榛莽中露新芽

　　20世紀上半葉，中國社會風起云涌，中國藝術的發(fā)展和社會的發(fā)展同樣走到了轉(zhuǎn)折點。面對苦難深重的社會現(xiàn)實，魯迅呼喚藝術家走出“象牙之塔” ，走向社會的“十字街頭” ，創(chuàng)造表現(xiàn)中國人思想與情感、生活與奮斗的“新興藝術” 。當時，正是這樣的藝術思想，引導中國藝術開辟出了一條新路，生發(fā)出現(xiàn)代“書籍裝幀”藝術與剛健質(zhì)樸的“新興木刻運動” 。

　　作為文學家的魯迅，十分重視書籍裝幀，經(jīng)常自己動手設計�！白舐�(lián)”成立后，身為重要領導者和精神領袖的他更是促進了左翼文學書籍裝幀的發(fā)展。這些特點鮮明的書籍裝幀畫呈現(xiàn)出異彩紛呈的面貌，既有對傳統(tǒng)的繼承又極具現(xiàn)代形式感，今天看來，依然使人體會到心靈的震撼和沖擊。

　　木刻，中國自古就有，但由藝術家獨立創(chuàng)作完成，而不假工匠之手的“新興木刻運動”卻是中國現(xiàn)代版畫藝術的開端。這場在20世紀上半葉苦難的中國發(fā)展起來的藝術運動，其倡導者同樣是魯迅。1931年夏，他在上海舉辦了“暑期木刻講習會” ，邀請日本美術教師講授木刻理論和技巧，他親自翻譯講解。講習會培養(yǎng)了一批青年版畫家，他們后來均成為中國現(xiàn)代版畫發(fā)展的中堅力量。通過舉辦展覽、編印畫集、與青年藝術家通信等各種方式，將中外優(yōu)秀藝術家珂勒惠支、麥綏萊勒、梅斐爾德、格羅茲等人的藝術介紹給木刻青年。魯迅認為在當時的世界美術中，他們的藝術是最貼近、關懷人民的藝術，是愈看愈有動人之力的藝術。這種具有強烈生命力的藝術正是積弱的中國所需要的。為了擴大傳播，提供學習資料，他投入很大精力編印《近代木刻選集》 《凱綏·珂勒惠支畫集》 《引玉集》等。

　　在魯迅的倡導下，一批青年木刻家抱著“為社會而藝術”的信念，深入人民大眾的生活，體察他們的疾苦，創(chuàng)作出大量反映人民苦難生活的現(xiàn)實主義作品，以新興木刻版畫作為武器，表達或同情、或憤怒、或批判的感情，刻畫出了人民的苦難與呼聲，為中國美術史留下了具有鮮明時代特征的版畫作品。魯迅在通信中對一些作品給予評價，例如他在給著名版畫家、新興木刻版畫運動先驅(qū)羅清楨的信中說：“ 《韓江舟子》的風景，極妙，惜拉纖者與船，不能同時表出，須閱者想象，倘將人物布置得遠些，而亦同時看見所拉之船，那就一目了然了。 ”

　　“這些作品，當然只不過一點萌芽，然而要有茂林嘉卉，卻非先有這萌芽不可。這是極值得紀念的。 ”

　　——魯迅

　　魯迅思想：長出茂林嘉卉

　　魯迅逝世之后，其文藝思想依然影響著中國美術的發(fā)展進程。1938年，魯迅藝術文學院在延安成立，其《創(chuàng)立緣起》中指出：“我們決定創(chuàng)立這藝術學院，并且以已故的中國最大的文豪魯迅先生為名，這不僅是為了紀念我們這位偉大的導師，并且表示我們要向著他所開辟的道路去踏步前進” 。1942年，毛澤東發(fā)表《在延安文藝座談會上的講話》 ，繼承并發(fā)揚魯迅“為大眾”的文藝思想，明確了文藝為人民大眾服務以及如何為大眾服務的問題。延安木刻家自覺遵循《講話》精神，深入到解放區(qū)和根據(jù)地的軍民生活與戰(zhàn)斗中去，向民族、民間藝術學習，創(chuàng)作了大量反映解放區(qū)民主生活和生產(chǎn)建設的版畫作品，體現(xiàn)了魯迅為大眾服務的文藝思想。

　　新中國成立后，美術工作者深入生活，表現(xiàn)人民喜聞樂見的題材。年畫、連環(huán)畫、漫畫、宣傳畫等大眾美術首先得到發(fā)展，美術創(chuàng)作展現(xiàn)出從未有過的生活感和時代氣息，實踐了魯迅生前對于連環(huán)圖畫等大眾美術的設想。新老藝術家沿著他所開辟的新興版畫道路傳承創(chuàng)新，在內(nèi)容和形式上展開富有成就的實踐和探索，彰顯出時代精神和民族風格。從萌芽生長為茂林嘉卉，魯迅的文藝思想持續(xù)影響著新中國的文藝方向。